Figura destacada de la fotografía de acción deportiva, Tim McKenna ha sido reconocido como uno de los mejores fotógrafos de exteriores del mundo, inspirando a su generación mediante la revelación de la belleza de los elementos a través de imágenes, captura las actuaciones deportivas más espectaculares.
Su trabajo, ha aparecido en innumerables publicaciones y campañas de publicidad, producto de veinte años de viajes por todo el mundo, siendo a menudo pionero en una gran cantidad de destinos. Nacido en Sydney en 1968, cerca de las famosas playas de surf de Australia, Tim creció en la costa atlántica de SW Francia antes de regresar a Australia en 1986 donde obtuvo una Licenciatura en Artes de la Universidad de Queensland.
Habiendo completado su carrera universitaria, decidió centrarse en la fotografía en su tiempo libre, desarrolló su técnica y presentó sus primeras fotos. Surfing Life en Australia y Surf Session en Francia fueron los primeros en creer en su potencial.
En 1990, el team europeo de la compañía de ropa deportiva Oxbow lo tomó y disparó su interés hacia los deportes extremos. Durante un período de diez años, produjo más del 60% de los famosos catálogos "glossy". Con el aumento de la popularidad del surf y su "conducción deportiva" relacionados (deportes de Glisse) Tim pronto se convirtió en un importantísimo fotógrafo de deportes extremos al aire libre. Luego se encontraría en fotografía de nieve desde helicóptero en distintos destinos de esquí como Francia, Alaska, el Cáucaso, Kamchatka , Uzbekistán, o algunos desiertos áridos. En los años siguientes pudo fotografiar a los mejores deportistas en distintos lugares de gran interés.
Su primera visita a la Polinesia Francesa en 1996 resultó ser amor a primera vista.La belleza exuberante del paisaje, la riqueza de la cultura combinada con el encanto de la gente y las olas perfectas durante todo el año lo hizo finalmente decidirse a instalarse con su familia. Ahora mismo, básicamente se centra en la isla de Tahití.Su colección fotográfica refleja sus viajes y pasiones en los últimos veinte años, cubriendo deportes extremos, turismo y viajes, moda, naturaleza, flora y fauna, paisajes, cielo y mar.
La captura de la gracia y el poder de la naturaleza es su objetivo principal, pero es la nota poética infundida en sus imágenes la que lo ha convertido en una figura destacada en este estilo de fotografía.
Constantemente en busca de los destellos de la perfección, tan difícil de alcanzar cuando la naturaleza muestra su fuerza y belleza.
Este fotógrafo de apellido complejo, nacido en Sydney, Australia, se ha convertido con el paso de los años en uno de los más reconocidos y exitosos en su campo de trabajo. Tim Mckenna es un experto en la fotografía de exteriores, a menudo captando imágenes donde el deporte de acción, el mar y la espectacularidad tienen una presencia ineludible.
Es por esto, y por otras razones, que marcas como Oxbow, Billabong o Quiksilver han hecho uso de su material para publicitar sus productos alrededor del planeta. Aparte de las tomas de acción, Tim retrata modelos con acierto y realiza impresionantes capturas de los paisajes del envidiable lugar donde ahora reside, por lo que muchas de sus fotos han sido utilizadas en las campañas de turismo del archipiélago de Tahití.¿Cómo es la vida y el trabajo en el paraíso, Tim?
El estilo de vida es genial, viviendo cerca del océano y rodeado de naturaleza. Siempre estás inspirado por algo que ves a tu alrededor. Por supuesto, vivir en una isla tiene también sus aspectos negativos. Todo resulta mucho más caro, y tienes que esperar demasiado tiempo para recibir recambios o piezas que puedas necesitar. Además, las cámaras y ordenadores están expuestos a la humedad y al agua salada, con los riesgos que conlleva.
Hemos visto que tu trabajo es muy variado, incluyendo fotografía de surf, de paisajes o de modelos. ¿En qué disciplina te sientes más a gusto, y en cual de ellas crees que ofreces resultados de una mayor calidad?
Me siento cómodo con muchos tipos de fotografía. Me encanta trabajar en el agua, utilizando carcasas submarinas, así como realizar fotografías de paisajes o sesiones de ropa de baño. Aunque probalmente la que más me satisface es la fotografía de surf, y es también la que me ha brindado un mayor número de portadas de revistas.
Estos son tiempos difíciles para la fotografía, como lo son en otros campos. ¿Cuál es tu opinión de la situación actual en nuestra profesión? ¿Qué cambios has notado desde tus inicios?
He notado que muchos clientes han dejado de estar interesados en la calidad. Simplemente buscan la foto más barata. Además, hay tantos fotógrafos actualmente que el cliente tiene gran facilidad para encontrar fotografías baratas. Yo siempre he intentado satisfacer las necesidades de fotografía de alta calidad, para ser competitivo. He de decir que soy muy pesimista en cuanto a las posibilidades futuras de los fotógrafos, a la hora de maneter una carrera.
¿De qué forma te ha afectado la llegada del equipamiento y el flujo de trabajo digital?
El sistema digital me permite encontrar las imágenes de una forma mucho más rápida, y poder venderlas a muchos clientes diferentes. Realmente ayuda en sesiones comerciales, donde puedes ir comprobando el resultado sobre la marcha, para ir acercándote al punto deseado. Por otra parte, soy más productivo, pero también paso mucho más tiempo en la oficina, trabajando en la edición.
¿Qué consejo darías a alguien que esté interesado en iniciar una carrera como fotógrafo de surf?
Es muy difícil vivir de la fotografía de surf. Sólo unos pcos ganan lo suficiente para ser profesionales. Muchos tienen otros trabajos, o lo complementan con otros tipos de fotografía. Considerando el camino que está tomando la industria, no recomiendo hacer carrera en este campo. Es una buena opción para viajar y disfrutar de la vida unos años, pero no algo firme y estable sobre lo que basar un futuro.
Para terminar, Tim, una pregunta técnica que puede ser del interés de los lectores. ¿Cuál es el equipamiento con el que trabajas habitualmente?
Utilizo cuerpos Nikon, como la D3X, D3 y la D700, con toda clase de objetivos. Desde ojos de pez hasta un teleobjetivo de 500. Dentro del agua, utilizo carcasas submarinas de la marca Liquid Eye.
Muchas gracias por tu tiempo, Tim.
El estilo de vida es genial, viviendo cerca del océano y rodeado de naturaleza. Siempre estás inspirado por algo que ves a tu alrededor. Por supuesto, vivir en una isla tiene también sus aspectos negativos. Todo resulta mucho más caro, y tienes que esperar demasiado tiempo para recibir recambios o piezas que puedas necesitar. Además, las cámaras y ordenadores están expuestos a la humedad y al agua salada, con los riesgos que conlleva.
Me siento cómodo con muchos tipos de fotografía. Me encanta trabajar en el agua, utilizando carcasas submarinas, así como realizar fotografías de paisajes o sesiones de ropa de baño. Aunque probalmente la que más me satisface es la fotografía de surf, y es también la que me ha brindado un mayor número de portadas de revistas.
Estos son tiempos difíciles para la fotografía, como lo son en otros campos. ¿Cuál es tu opinión de la situación actual en nuestra profesión? ¿Qué cambios has notado desde tus inicios?
He notado que muchos clientes han dejado de estar interesados en la calidad. Simplemente buscan la foto más barata. Además, hay tantos fotógrafos actualmente que el cliente tiene gran facilidad para encontrar fotografías baratas. Yo siempre he intentado satisfacer las necesidades de fotografía de alta calidad, para ser competitivo. He de decir que soy muy pesimista en cuanto a las posibilidades futuras de los fotógrafos, a la hora de maneter una carrera.
El sistema digital me permite encontrar las imágenes de una forma mucho más rápida, y poder venderlas a muchos clientes diferentes. Realmente ayuda en sesiones comerciales, donde puedes ir comprobando el resultado sobre la marcha, para ir acercándote al punto deseado. Por otra parte, soy más productivo, pero también paso mucho más tiempo en la oficina, trabajando en la edición.
Es muy difícil vivir de la fotografía de surf. Sólo unos pcos ganan lo suficiente para ser profesionales. Muchos tienen otros trabajos, o lo complementan con otros tipos de fotografía. Considerando el camino que está tomando la industria, no recomiendo hacer carrera en este campo. Es una buena opción para viajar y disfrutar de la vida unos años, pero no algo firme y estable sobre lo que basar un futuro.
Utilizo cuerpos Nikon, como la D3X, D3 y la D700, con toda clase de objetivos. Desde ojos de pez hasta un teleobjetivo de 500. Dentro del agua, utilizo carcasas submarinas de la marca Liquid Eye.
Muchas gracias por tu tiempo, Tim.
Decidí realizar esta entrada sobre este fotografo porque el surf es un deporte que me apasiona. Toda una vida comprando y leyendo revistas de surf supone, o al menos eso creo, un pequeño conocimiento sobre fotografía de surf. Una pequeña capacidad de distinguir entre distintos autores, lugares, técnicas, estilos.
Conocer a distintos amigos que se dedican a ésto, algunos profesionalmente, otros no tanto; despierta la curiosidad hacia este mundo. Las distintas carcasas para poder sumergir la cámara, las olas más fotografiables, las mejores horas del día,...
En lo que al autor se refiere, Tim McKenna es considerado, por muchos, el mejor fotógrafo de surf del mundo. Y realmente, la definición de le viene grande. Alguien que se dedica a esto profesionalmente, con tantas ganas, experiencia y apoyo durante veinte años, tiene muchas posibilidades de triunfar.
Considero que la fotografía de surf es realmente una modalidad muy compleja. Captar el momento, y nunca mejor dicho, el momento perfecto en el que la ola revienta y se convierte en vehículo del surfista es, en teoría al menos, algo realmente complejo. Deben conocerse bien las olas, las playas, el viento y las mareas; también es necesario saber de surf, de los surfistas y de los distintos trucos para no fallar a la hora de captarlos en el momento perfecto, que muchas veces no dura más que lo que dura un parpadeo.
